RRI.CO.ID, CIREBON - Jika melihat perjalanan karya Joko Anwar secara utuh, ada satu hal menarik yang sering luput dibahas: sebelum dikenal sebagai sutradara horor papan atas, ia justru ikut membentuk wajah perfilman Indonesia lewat film yang sama sekali tidak menyeramkan.

Film itu adalah Arisan!.

Pada masanya, Arisan! bukan sekadar film populer, tetapi juga menjadi tonggak penting dalam perfilman Indonesia modern. Film ini berani mengangkat isu sosial urban seperti gaya hidup kelas menengah, relasi pertemanan, hingga identitas personal dengan cara yang ringan namun tajam. Joko Anwar, sebagai penulis skenario, menunjukkan kekuatannya dalam meramu dialog yang natural dan karakter yang terasa hidup.

(Sumber: Festival Film Indonesia, katalog film nasional; berbagai ulasan perfilman Indonesia)

Di sinilah fondasi gaya Joko Anwar mulai terlihat. Ia tidak sekadar bercerita, tetapi juga menyisipkan realitas sosial ke dalam narasi. Pendekatan ini kemudian terus ia bawa, bahkan ketika beralih ke genre horor.

Dalam Pengabdi Setan, misalnya, teror tidak hanya hadir dari sosok supranatural, tetapi juga dari dinamika keluarga yang rapuh. Sementara dalam Perempuan Tanah Jahanam, horor dibangun dari trauma kolektif dan sejarah kelam sebuah komunitas.

(Sumber: wawancara Joko Anwar – berbagai media seperti Kompas, Tempo, dan The Hollywood Reporter Asia)

Pendekatan yang sama terus berkembang hingga karya terbarunya, Siksa Kubur, yang mengangkat tema religi dan refleksi tentang kepercayaan serta konsekuensi moral manusia. Film ini memperlihatkan bagaimana horor bisa menjadi medium untuk menyampaikan pesan yang lebih dalam.

(Sumber: promosi resmi film dan wawancara sutradara di media nasional)

Kini, Joko Anwar kembali bereksperimen lewat film terbarunya, Ghost in the Cell. Film ini disebut-sebut akan menggabungkan elemen horor dengan komedi satir sebuah pendekatan yang cukup berbeda dari karya-karyanya sebelumnya.

Mengambil latar di dalam penjara, cerita film ini berpusat pada sekelompok narapidana yang harus menghadapi teror supranatural. Dalam situasi penuh tekanan, konflik antar individu justru berubah menjadi kerja sama demi bertahan hidup. Latar penjara sendiri tidak dipilih secara kebetulan, melainkan sebagai representasi ruang sosial yang penuh ketegangan, kekuasaan, dan ketidakadilan.

(Sumber: laporan media hiburan nasional seperti Liputan6, Suara Merdeka, serta database film seperti IMDb)

Menariknya, sebelum tayang luas, film ini sudah lebih dulu diputar di ajang internasional seperti Berlin International Film Festival dan mendapatkan respons positif dari penonton global. Hal ini menunjukkan bahwa pendekatan Joko Anwar semakin diterima secara internasional.

(Sumber: laporan festival dan pemberitaan media hiburan)

Jika ditarik ke belakang, dari Arisan! hingga Ghost in the Cell, terlihat jelas bahwa Joko Anwar tidak pernah kehilangan identitasnya. Ia selalu menjadikan cerita sebagai fondasi utama, dengan karakter yang kuat dan relevansi sosial yang terasa dekat dengan kehidupan nyata.

Perbedaannya hanya pada cara ia menyampaikan. Dari drama urban, thriller psikologis, hingga horor dan kini horor komedi satir, semua itu adalah bentuk evolusi. Namun benang merahnya tetap sama: menggali sisi manusia yang paling rapuh ketakutan, trauma, dan realitas yang sering kali lebih menyeramkan daripada sekadar hantu.

Dengan pendekatan seperti ini, tidak heran jika karya-karya Joko Anwar bukan hanya sukses secara komersial, tetapi juga meninggalkan jejak penting dalam perkembangan perfilman Indonesia.